其实许鑫的话涵盖的面是比较广的。
李子维想问的，只是单纯的作为导演，你是怎么来作为演员的操纵者，来使用这些演员。
毕竟每个导演都有自己的风格，有人喜欢当木偶大师。
恨不得拴线到演员身上，连一个台词，一个动作，都要按照自己的主张来走。而有的人就像是放牛放羊。
只要演员不出自家牧场，那就随便他们啃草，追求的是那一片牛羊成群如白云朵朵的自由自在。
她想问的是对演员的使用。
可许鑫给他的回答，却是对导演的定义。
他不敢说教，但确确实实是在以一个还算有点成绩的小导演的身份，告诉在座的这些热爱电影，并且或者已经身在其中，亦或者是有心想踏入这行的人，从一开始就要保持始终如一的一件事。
那就是不要去管自己什么风格。一切都为了剧本、故事来服务。
在拍好电影为前提下，做自己能力范围内的故事。你是船长，这艘船上你是老大。
你一言九鼎的同时，也要负责把这一船人怎么带出去，怎么带回来。
别中途忽然触礁了，沉船了，一船人都祭了天，结果那个发誓与船共存亡的船长却回来了
那就有点不合适了。
至于要是真有人觉得他是在说教那就随便吧。
爱听不听呗。至于反应
听听这全场的掌声就知道了。
如果是商业化过重的电影节上面，许鑫打死这些话也不会说。你丫算老几啊？
说这些话。
这行业里每年最多有百分之10的片子能上到院线，而这百分之10里还有烂片呢。
剩下的百分之90基本都石沉大海，赔了个底朝天不说，你连它的真实用途是干嘛滴都不清楚。
而现在你告诉我们这些空话假话有什么用？说的好像你一辈子不拍烂片似的。
所以，在那种吃力不讨好的场合，他才不会犯贱。但这里不一样。
看着台下那些和自己岁数差不多的人，他不想张嘴就是你好我好大家好的圆滑。少年书生意气，挥斥方遒。
在这种气氛之下，他希望的是更多有才华的人能坚持自己的信念。哪怕会很苦，可方向一定要找对。
为了赚钱而赚钱，在其他行业没问题。但在导演圈，想出头真的太难了。所有导演都知道要有个性，你要有被人记住的点，才能熬出来。
可如果一味的去追求「风格」，不管是剧本也好，故事也好，都是以风格为主，力求让自己那个性鲜明的风格率先出现在别人的视野就像是一看到抽帧，大家就想起王佳卫，一看到长镜头，就想起贾章柯
当他们觉得是这些风格成就了这些导演时，那真的就彻底迷失了。所以，在回答之后，他才能收获那如雷的掌声。
普通观众是觉得有道理，可对于那些已经踏入行业，如今只能在台下听他讲的人而言，他的一番话等同于帮他们拨开迷雾的那盏灯。
可能短期内不会有什么实质性作用，甚至对玩票的人来讲，听上去最多也只是心潮澎湃而已。
但对于那些真的把导演作为一辈子的事业的人来讲，他的话，就是方向。
别去沉湎于什么风格不风格的虚妄。
先拍好故事吧。
李子维其实这一场访谈准备的问题还挺多的。一个多小时的时间，够问的了。
不过，为了照顾影迷，她准备的问题其实专业性的并不多。比如在掌声之后，她忽然话锋一转：
「说起来这种访谈节目，许导其实没怎么参加过，对吧？」「没。」
许鑫实话实说的摇了摇头：
「我印象里访谈这种形式的节目，这次应该是第二次吧？好像我就接受过《南方周刊》的一次还是两次采访来着，其他的就应该是没了。」
「为什么呢？是没人找您么？」「唔，找的人其实挺多的。」许鑫笑着说道：
「但我其实在日常生活里，并不操心这种事情。都是我的妻子帮我处理这些事情，所以这些访谈也就都被她给拦下来了」
李子维一愣
「杨蜜帮您拦？」「对。」
许鑫点点头：
「都是她帮我拦的。我没经纪人嘛，大家要联系我，就只能走她那。然后这些访谈、活动之类的，她就都帮我拦了。」
「这」」
李子维似乎是真有些没搞懂：
「为什么会拦着呢？＿说句现实一点的话，这些也是对知名度的一种提升吧？」
「导演最好的提升知名度的方式，不是作品么？」
许鑫露出了「你很奇怪」的眼神来。
接着，他露出了思考的模样，继续说道：
「其实是这样的。首先，每个人都有着自己的事业规划，过度的去参考别人的成名方式，有时候不见得适合自己。
其次呢我觉得我的事业并不具备什么参考性。因为实话实说，我觉得我挺幸运的。就一次偶然机遇，我加入到了奥运会的前期筹备小组，被老张导所赏识，接着开始了奥运会的工作。
在奥运会里，张导作为导师，几乎可以说是言传身教了我作为一名导演的价值观。而从他那，我明白了作为一名导演，我们表达我们对世界、对文学作品，乃至对一段历史的看法，最恰当的手段，就是放到作品里。
至于包括今天这场访谈会，我不知道大家来参与的目的是什么。比如你是刘一菲的粉丝
他往身边这会儿已经被他「夺去」全部光芒的刘一菲那一指。继续说道：
「或者说，你是以前没参加过电影展，这次想来看个新鲜。亦或者说，作为同行业者，你的事业目前陷入困境，想得到一些方向，或者说的更干脆一点，你就是想来看看娶了杨蜜的人到底长个什么德行」」
「哈哈哈哈哈」」
一阵阵哄笑声在场馆之中响起。所有人都乐了。
包括台上的李子维与刘一菲。
而在这股哄笑声中，许鑫耸耸肩，一脸得意：「没错，就是我！」
「吁～～～～～」
当嘘声四起的时候，恍惚间，中传的礼堂仿佛变成了德芸社的现场。而在这股嘘声中，许鑫继续说道：
「其实很多人忽略掉的一点是，我今天所说的一切，包括现在我在说的东西，都是作为我个人的主观言论发出来的。而我说出来的言论，到各位的耳朵里，你听了之后的感觉，其实也是依据你自己理解的主观而来。」
说到这里时，他一只手拿着麦克风，另一只手，做出了一个五指张开，下压的动作。「但是，我们跳出来这些讲，我想表达的意思是」
他下压的手掌挪到了另一边：
「就像是主持人你刚才提到的，所谓的知名度的一种提升。我说了，作为导演，我们对世界的表达都在作品里。而其余的，诸如访谈、活动、采访、提问这些，其实和作品一样，都属于作为「你」的主观理解。
我觉得
导演是一个需要一些神秘色彩的职业。就比如现在，我可以把我对世界的理解完全说给大家听。可是，当你们懂了我的理解，觉得哟，你这个人其实也挺浅薄的。
那么在继续看我的作品时，你可能就会用天然的主观印象去影响自己的判断，或者对作品的解读。」
一番话，他让许多人流露出了若有所思的模样时，继续说道：
「所以，第一，我不能让你们看出来我其实没多少东西，是个很肤浅的人。而我通过这些采访、访谈节目之类的，让大家都看清楚我是一个什么人后，发现我这么肤浅可能我的电影就卖不动了。
第二呢，我其实特别喜欢别人对艺术的过度解读。就跟咱们上学时候做的那些阅读理解题一样。我敢肯定，百分之80的作者，可能写某段文学作品的话语时，他没想那么多。
瞧见天是蓝的，我就随手写了下来。可这段话到了读者或者一些学者那，就会被解读成什么反应作者心态啊，或者是作者在隐喻之类的。
上学时候我觉得这种阅读理解真的是在脱裤子放屁。特别想揪着出题人的面，然后把作者叫过来来，咱们三方对峙一下，这道题，你当时写天这么蓝的时候到底怎么想的？你给我好好说说！凭什么给我的卷子打0分．．．．．」」
「哈哈哈哈哈哈」
场中，欢笑声再次响起。
而许鑫也用一种很古怪的笑容耸耸肩：
「但后来可能是随着阅历的增长吧，我发现所谓的艺术，其实本就如此。
我们做的阅读理解，也不是在过度解读，而是希望探寻到更符合自己心中对于这段话定义的那种解释。
艺术多样性的魅力，不就来源如此么？一万个哈姆雷特心里有一万个哈利波特」「?」
」??」「???」
有些绕的脑筋急转弯在众人的眼里刚刚流露出愕然时，幽默便再次爆发出了哄堂大笑。
而在这笑声中，许鑫的声音化作了平静的叙述：
「所以你瞧，就是如此。导演既然因为作品而成名，那么就不要轻易撕掉自己这层神秘的面纱。靠作品成名，那么想解读，就去作品里解读就可以了。
我们借作品表达我们的潜在思想，大家靠自己的主观思维来解读我们的作品。因为艺术是主观的，不是么？
在解读的过程中，你会发现有人和你抱着同样的想法。你们互相吸引，结成同好。甚至说夸张一点，你们还会奠定学派的根基红学不就是这么来的么？
但更多的，我觉得是大家一种心照不宣的默契。比如你喜欢我的电影，是我的影迷，我出了作品你就会去看。而看完后，无论好坏，都装在了心里。
遇到同好，讨论一番。别人要是对你毫无感觉，你也可以处之淡然。而当有一天你不喜欢我的电影时，咱们本就是结识于微末，萍水相逢，现在缘分尽了，索性相忘于江湖。我觉得这同样是一种浪漫。所以」
他对着所有人摆摆手：
「不需要仔细去探究谁的成名史，也不用去特别关注导演的私生活之类的。既然结缘于作品，那最终还是要依靠作品说话的。我觉得这就是一种天朝式的浪漫
当然了，这一切也有个前提，或者说追逐梦想的前提，是得能先吃的上饭。但这在有些人那又和妥协挂钩，与自己心中的梦想背道而驰。所以，还是那句话，因人而异。
保持风格，专注梦想，但别死心眼，该妥协时候还是要妥协的。吃饱了，才有力气骂街。这里引用郭德刚先生的一段名言
：没成名前，才华等于狗屎。与诸君共勉。」
「哗啦啦啦啦啦！！！」
当他这段话说完，全场爆发出了迄今为止最大的掌声。有人因为许鑫活得明白、洒脱而鼓掌。
也有人因为这些话语中，那如同醍醐灌顶一般的劝慰而激动。