韩冰雪这女单天才的心态也是如此，她拿出女单中最高难度的三周半跳，何尝不是为了在秦放歌和大家面前证明自己。

话说在花样滑冰国家队这样的地方，跟华夏音乐学院其实都差不多，不是全国最顶尖的天才级选手，根本进不来。而更加残酷的事实是，即便这些头顶着天才光环的人进来之后，也都还是要分出高下来的。在这点上，竞技体育更为明显，花样滑冰有和艺术结合，还稍微好些，没有那么“成王败寇，冠军通杀”，即便是亚军季军，甚至只要颜值高体型好，成绩没那么好，也能收获不少粉丝和媒体的关注。

姚浜在国家队内已经很多观众心目中，都有“跳跃机器”的称号，他出道以来，参加过很多大大小小的比赛，在青年组的时候，就拿了不少的冠军，下赛季升入成年组，竞争会更加激烈，对他而言也更充满挑战，但他却越发兴奋，这会表演的时候也是如此。

姚浜上场后，就迅速进入了状态，他选的音乐是国外一部大片的配乐，节奏明快，情绪比较激烈，教练团队也有考虑到他的艺术表现力欠缺，尽可能的扬长避短。

王光明这个男单教练也有跟秦放歌边看边做交流，想问秦放歌能否根据姚浜的实际情况，不管是优点还是缺点，帮忙选择几首适合他节目的音乐。秦放歌只能说尽力，也得先看看姚浜的实际表现再做决定。

白天的时候，王光明叫来姚浜给秦放歌做跳跃示范的时候，他也算是欠下了一份人情。但单纯只是跳跃的时候，还不觉得有什么，这整套节目编排下来的话，秦放歌从滑行，衔接，艺术表现，和乐，甚至旋转等方面，都看出了姚浜还不太成熟的地方。当然，他最擅长的是跳跃，这也是他最大的法宝，压箱底的东西。

知道秦放歌这家伙一心几用的功夫好，王光明也在旁边帮着做下解说和分析，他倒也没必要偏袒着姚浜，作为他的教练，王光明对姚浜现在的实际情况是最为清楚和了解的。

姚浜开始的时候发挥就特别好，完成了漂亮的勾手四周单跳接后外点冰三周跳，但第二个四周跳的后内结环四周单跳的时候就摔倒了，后外点冰四周跳也算完美，后外接环四周跳的时候也摔了。

这一场下来之后，姚浜的体能消耗也是特别巨大的，也需要先休息一段时间。以王光明为代表的教练组，则是跟继续跟秦放歌保持交流。秦放歌在鼓掌赞美之余，也还真是有些想法的，他甚至还在问，“我对评分规则不太了解，如果跳跃时候看起来更难一些的话，会不会得到更多的分数？”

教练团顿时有些懵圈，“应该可以吧！”

秦放歌完全无知者无畏的姿态，“那我觉得完全可以这样做，最好不要给裁判观众留下他跳跃起来很轻松这样的感觉，那样是不是会少有期待感，尽管我们都知道这是姚浜的最大优点。花样滑冰需要艺术表现力，运动员们的情绪传达也是相当重要的，这点完全可以加强的嘛！不会的话，多找专业老师学习就好。”

“这个还真是可以考虑的。”

“我觉得可行！”

“大家都喜欢看到付出艰难努力后的收获，而不是轻轻松松的就能做到。”

“姚浜现在还不算特别出名，青年组和成年组完全两回事，现在开始练习还来得及。”

秦放歌这突发奇想的还真收获了教练团队们注意，最起码，可以有这方面的准备，这个其实也不需要花费太多的功夫和心血，就是表演训练，跳跃的完成度还是一样的。

但这是小道，姚浜在其他方面，潜力更大，也有机会获得更高的分数。

教练们让秦放歌放心大胆的说，他也就真讲了，“我也有看过其他花样滑冰选手的表演，比起来的话，他似乎还不太习惯吸引观众，感觉没发挥全部的天赋，跟我一样，是用身体在干滑，增加些手上的动作，面部表情也是极好的。是不是因为跳跃太耗费体能和精力，其他方面就没办法做到更好？”

王光明马上回答道，“这个倒也不存在，体能储备的话，姚浜还是有的。只是这艺术表现方面，并不是一下就能提高的，除了技术之外，还需要更多艺术方面的熏陶和练习才行。我们一般是让运动员去学习芭蕾舞爵士舞，更深层次的理解艺术的美……”

秦放歌点头，也还是强调一点，“还有音乐，也不是我吹嘘自己最擅长的音乐。我觉得花样滑冰运动员在表演的时候，既然选择了这首音乐了，那就要对音乐有最深刻的理解，不能只顾着完成动作，而要真的沉浸到音乐的世界中去，然后通过肢体语言，把对音乐的理解，由内而外的展现出来。这点，观众和裁判们都是能分辨得出来的，除了运动员外，对我们编舞设计的考验也是相当大的。”

这点也得到大家的一致赞同，他们在场下的时候，也是作为观众的角色感同身受。